意大利式透視

1. 里卡多‧弗里扎(Riccardo Frizza)出生於意大利布雷西亞(Brescia)，被視為當今西洋歌劇最佳指揮之一。他肄業於米蘭音樂學院(Milan Conservatory)，自出度以來便專注鑽研意大利歌劇，其演繹方法別具心思和屬性，是這劇種的專才。他對樂器演奏的作品亦別具心得，深受樂迷歡迎。

2. 19-20世紀初期，意大利音樂史上傑出的作曲家之一，奧托里諾‧雷斯皮基(Ottorino Respighi)，曾師隨尼古拉‧安德烈耶維奇‧裏姆斯基-柯薩科夫(Nikolay Andreyevich Rimsky-Korsakov)和布魯赫(Max Bruch)學習作曲和配器。1913年受聘為羅馬聖塞西利亞音樂學院(Accademia Nazionale di Santa Cecilia)的教授並致力作曲，及後升任校長一職。雷斯皮基早期的創作以室內樂和歌曲為主，更有「配器大師」之稱，他特別擅長將傳統音樂和現代音樂融為一體，別樹一幟，被譽為是“新古典主義作曲家”。

3. 集作曲家、指揮家、鋼琴家及音樂教育家於一身的朱塞佩‧馬爾圖齊(Giuseppe Martucci) ，是十九世紀末意大利最重要的作曲家之一，致力於復興義大利器樂作品。他與同時代流行的歌劇風格不同，風格深受德國和奧地利的傳統音樂影響，特別是華格納(Richard Wagner)和布拉姆斯(Johannes Brahms)，風格較為保守但富於精湛技巧，被譽為義大利非歌劇音樂復興和推動的奠基者之一。

4. 為展現弗里札廣泛的音樂才華，他帶領班貝格交響樂團(Bamberger Symphoniker)製作了專輯「意大利式透視(Italian Perspectives)」，共同追溯了意大利器樂作品的復興與發展歷程。他們演繹馬爾圖齊的『D小調第一交響曲，作品編號75(Symphony No.1 in D Minor, Op.75)』以布拉姆斯式的嚴謹與激情澎湃地爆發，展現了常被歌劇光芒掩蓋的意大利交響樂的真正面貌。雷斯皮基的經典作品『三幅波提切利的畫作(Botticelli Triptych)』則以明亮的室內樂配器賦予文藝復興時期的繪畫以充沛的生命力。由雷斯皮基改編自拉赫曼尼諾夫(Sergei Rachmaninoff)的『五首練習曲-畫板(5 Études-tableaux)』全面顯現出精湛的配器與及意大利色彩和俄羅斯敘事深度的罕見融合。

5. 專業樂評以『這張唱片以其精湛的演奏技巧、豐富的獨奏色彩和簡潔的音色，展現了意大利交響樂的獨特魅力，令人印象深刻。(A recording that impresses with its virtuosic precision, rich soloistic color, and lean sound for Italian symphonic music. - Concerti)』來推許。

Tracklisting : 

Sergei Rachmaninoff (1873-1943)

5 Etudes-tableaux (Arr.for Orchestra by O.Respighi)
1. No.1, La Mer et les Mouettes (The Sea and the Seagulls)
2. No.2, La Foire (The Fair)
3. No.3, Marche funebre (Funeral March)
4. No.4, Le chaperon rouge et le loup (Little Red Riding Hood and the Wolf)
5. No.5, Marche (March)

Ottorino Respighi (1879-1936)

Trittoco Botticelliano
6. No.1, La Primavera
7. No.2, L’adorazione dei Magi
8. No.3, La nascita di Venere

Giuseppe Martucci (1856-1909)

Symphony No.1 in D Minor, Op.75
9. I) Allegro
10. II) Andante
11. III) Allegretto
12. IV) Mosso-Moderato-Allegro risoluto

樂評精選